EuroopaThe Guardian
Olen näinud Tšehkofi Kirjapuud 20 korda – ja see õitseb, kui Briti nägu tarkusega | Michael Billington
Helen Hunt ja Kristin Scott Thomas on juhtivad uuendused Vene klassikast, mille komöödia ja tragöödia segu on sisalduv meie enda teatripärandis
Mis tüüp on Kirjapuu? Uue produktsiooniga, mille peaosades mängivad Helen Hunt ja Kenneth Branagh, mis peetakse Stratifordi lavale, meenub mulle, et see on küsimus, mida inimesed on küsinud alates näidendi loomisest. Ise Tšehkof kirjutas, et tema näidendis eksisteerib “mitte draama, vaid komöödia, kohati peaaegu farss”. Stanislavski, kes juhatas Moskva estreia 1904. aastal, oli sellega vägivaldselt mittenõus. “See on tragöödia,” ütles ta Tšehkofile, “mis tahes paremaks eluks loodav perspektiiv viimases aktis.”
Kuigi debatt jätkub, loodan, et keegi uue RSC produktsiooni seast ei räägi, et nad lõpuks taastavad näidendi komöödiat. See on kriitiline klišee, et britid sentimentaliseerivad näidendi ja käsitlevad seda pseudo-Edvardianist aristokraatia kahanemise ja languse kaunukuna. Minu kogemus – olen näinud umbes 20 esitlusi – pole seda midagi. Tavaliselt teeme Kirjapuu väga hästi, sest selle stiili ja meeleolu segu on meieenda draamapärandi sügaval juures. Hüljutades Prantsuse akadeemilise formaalsuse, kus tragöödia ja komöödia on rigidud žanrid, on meil harjumus imetleda üksikainete rikastamist: kultuur, mis suudab luua Kaheteistkümne õhtu, ei tohiks taluda, kuidas Kirjapuu mõistab.
Mis tüüp on Kirjapuu? Uue produktsiooniga, mille peaosades mängivad Helen Hunt ja Kenneth Branagh, mis peetakse Stratifordi lavale, meenub mulle, et see on küsimus, mida inimesed on küsinud alates näidendi loomisest. Ise Tšehkof kirjutas, et tema näidendis eksisteerib “mitte draama, vaid komöödia, kohati peaaegu farss”. Stanislavski, kes juhatas Moskva estreia 1904. aastal, oli sellega vägivaldselt mittenõus. “See on tragöödia,” ütles ta Tšehkofile, “mis tahes paremaks eluks loodav perspektiiv viimases aktis.”
Kuigi debatt jätkub, loodan, et keegi uue RSC produktsiooni seast ei räägi, et nad lõpuks taastavad näidendi komöödiat. See on kriitiline klišee, et britid sentimentaliseerivad näidendi ja käsitlevad seda pseudo-Edvardianist aristokraatia kahanemise ja languse kaunukuna. Minu kogemus – olen näinud umbes 20 esitlusi – pole seda midagi. Tavaliselt teeme Kirjapuu väga hästi, sest selle stiili ja meeleolu segu on meieenda draamapärandi sügaval juures. Hüljutades Prantsuse akadeemilise formaalsuse, kus tragöödia ja komöödia on rigidud žanrid, on meil harjumus imetleda üksikainete rikastamist: kultuur, mis suudab luua Kaheteistkümne õhtu, ei tohiks taluda, kuidas Kirjapuu mõistab.
